表演 聚裂 | 小珂X子涵《舞蹈共和》,从生活开始起舞……

主办 上海当代艺术博物馆

当,

艺术创作走出虚华的殿堂,

紧密联系生动的现实生活。

这,

才是艺术当代性的重要体现,

也是艺术本该承担的社会职能。

                                                                                                                                                                                  ——小珂X子涵《舞蹈共和》

生活即现场,他们便是最真实的舞者。

表演即生活,他们更是最可爱的人群。

《舞蹈共和》

将通过展览、公共空间排演、舞蹈剧场,

呈现“总体剧场作品”。

摄影:子涵

如果你想了解中国的舞蹈文化,

你可以从中国老百姓的广场舞开始。

它既是个人的生活记忆,

也是历史的文化印记。

鲜活的生活舞蹈,

正是一种真实的历史浓缩。

摄影:Thomas Müller

剧场作品,中国广场舞调研记录展,

舞蹈影像装置作品,摄影作品

2016年11月,将共同呈现于“聚裂ReActor”演出季

摄影:Thomas Müller

关于舞蹈共和

摄影:Thomas Müller

《舞蹈共和》是小珂×子涵由中国广场舞文化出发,于2016年创作的总体剧场作品。2016年11月在上海当代艺术博物馆呈现的包括剧场表演(舞蹈共和_蕊啪啪布立刻傲福胆撕)、公共空间事件(舞蹈共和_占领)及纪录文献展览(舞蹈共和_姿态)三部分。

广场舞由中国北方发源,如今广场舞者已遍及全国,舞姿混杂多个舞种,包括忠字舞、迪斯科、秧歌、民族舞、健身操等多种形式,伴奏的音乐也多种多样,无论民族音乐还是流行歌曲,人们随乐起舞,无拘无束。

这些身体的姿态不仅反映出集体性的审美趣味,同时也是历史变迁的具体表征。剧场表演由四位分别自五零至八零年代出生的舞者个人故事展开,综合舞蹈、录像、访谈和舞台装置,探讨“为什么在广场舞蹈”、“为什么在集体中会感到快乐”。

艺术家们邀请广场舞者群进入上海当代艺术博物馆,在美术馆中自由起舞,也走上剧场舞台分享他们舞蹈的快乐。同时,有艺术家们在创作这部作品过程中所记录的资料及纪录片共同呈现。

摄影:子涵

《舞蹈共和》首演于魏玛德意志国家剧院,并被KunstFest Weimar 2016(魏玛艺术节)评选为最受观众欢迎的作品。此次呈现为中国地区首演。

概念:小珂 x 子涵

戏剧构作:Anja Geotte 

编舞:小珂

声音视觉设计:子涵

灯光设计:谢迪

表演:孙昌芳,冯惠金,李辰川,小珂,子涵

制作人:张渊,Borneoco 

联合制作:德国魏玛 Kunst Fest Weimar 艺术节,德国魏玛国家剧院

 


小珂X子涵

小珂,以独立艺术家的身份开拓发展肢体艺术及更贴近中国现实生活的当代剧场作品,艺术形式不局限于剧场,更显多样。组合嬲成员,作品曾获2006年瑞士国际戏剧艺术节最高奖ZKB Award。

子涵,以综合视觉及剧场现场音乐为稳定创作方向前进,组合嬲成员,作品涉及摄影、录像、当代剧场及声音创作。

小珂与子涵的合作,将创作的触脚延伸到摄影,影像,现场行为及装置中。他们关注个人身体,探索在中国公众语境下的表达极限。艺术家将艺术观念还原于生活当中,完成观念本身“从生活中来,消逝在生活中”的生命过程。其作品曾受邀在欧洲,亚洲多个重要艺术节,舞蹈节及剧场艺术机构进行展演及驻地交流,巡回于近20个国家,并建立与多个当代剧场机构的长期交流合作。

品牌 聚裂
主题 戏剧