新闻 “栖居的庆典 真实· 虚拟· 想像——巴克里希纳· 多西建筑回顾展”今天于上海当代艺术博物馆开幕!

“栖居的庆典 真实· 虚拟· 想像——巴克里希纳· 多西建筑回顾展”今天于上海当代艺术博物馆开幕!

今天(2017年7月28日),“栖居的庆典 真实· 虚拟· 想像——巴克里希纳· 多西建筑回顾展”于上海当代艺术博物馆(PSA)正式开幕。开幕活动包括了开幕讨论会、开幕仪式以及开幕导览。感谢各位嘉宾、建筑师、学者、媒体朋友们的出席与参与,共赴这场栖居的庆典。

本次展览是印度重要建筑师巴克里希纳· 多西在印度以外的国度的首次个展,展览以体验式的空间构思回看了他过往的设计生涯。展期将从2017年7月29日持续至10月29日,免费面向公众开放,欢迎大家前来参观,在真实与虚拟之间起航关于建筑和生活的想象。


开 幕 讨 论

今天的开幕活动以一场名为“渗透、悖论、实践——与多西的对话 ”的讨论会拉开序幕。

讨论会由印度新德里国家现代美术馆馆长瑞杰夫·卢臣担任主持,他以不断向多西及策展人库什努·胡弗提问的方式,串联了整场讨论活动。他认为多西是一位极具创造力的人物,他将这种能量发散至了包括建筑、艺术、教育在内的多元领域。而胡弗策划这个展览,不仅传承了印度传统文化,还将其传播到了中国。

多西认为我们的生活处于持续的变化和循环中,我们日常接触到的事物会影响我们的判断。印度敬畏神灵、注重生活的传统文化对他产生了深远的影响,他相信建筑是一种生命的表达,是我们身体的延续。多西表示建筑中最重要的是开放性与自我发现,他从柯布西耶和路易·康那里学到最多的就是灵活的工作态度和开放的心态。

此外,他认为设计作品时要注重在地性。设计师需要考虑空间的本质、周遭的环境、当地居民的情况以及整体的社会状态,同时也需要思考建筑使用者的舒适度和情感。建筑是流动的,不是固化的装置。优秀的设计是融合各种神话、故事、文化以及社会行为。

库什努·胡弗认为策划本次展览是一个非常具有意义的任务,她希望可以从建筑学的角度以及多西外孙女的角度挖掘多西的多面性。她的策展构思是“空间中的人”,这个思想是多西最先提出的,他希望观众们可以通过本次展览的多维度模型与装置,体验身处其建筑内的感受,共同思考多西长期关注的问题,例如教育、公共空间、住房等。

▲PSA“渗透、悖论、实践——与多西的对话 ”活动现场


下午六点,本次展览的开幕仪式在三楼平台召开,出席嘉宾包括了上海当代艺术博物馆馆长龚彦女士,建筑师巴克里希纳· 多西先生,策展人库什努·胡弗女士以及印度驻上海总领事馆新闻界、信息与文化领事Prasant Tripathi先生等。

上海当代艺术博物馆馆长龚彦提到本次展览的开端源于三年前她的一场印度之旅。她在印度偶然地观看了多西的回顾展,并深受吸引。吸引她的不仅是印度迷人的多样性、多西精彩的细密画、因地制宜的材料以及体验身体尺度的展览现场,还收获到一种缺失的感情与过去。在一次次短暂的停顿、止步中感受到一种出乎意料的关系。

龚彦认为,现代人与建筑的时间关系越来越短暂,我们总是快速地更换居住与工作的场所。但是多西的建筑中,我们可以感受到永恒,时间也是可以停滞的,它因人的轮回而转动。

巴克里希纳· 多西非常感谢龚彦及PSA的工作人员促成本次展览,让中国的观众们可以感受到印度建筑的美。对于他而言,“时间”是一直在变化的,并代表了不同的机遇。当你向时间打开大门,奇迹就会发生,现在这个奇迹就是大这个展览的发生。

这次的展览不是按照固定的时间顺序展开,而是充满了随机与偶然,这种可能性也代表了多西对建筑的看法。他认为建筑的形式和形态是多种多样的,但是建筑师对居住者的关注是一致的。建筑是有生命的,我们不仅要关注其外在形态,还应该关注其内在活动。多西希望大家观展的时候,可以将自己彻底投身于其中,成为展览的一部分。通过近距离观赏作品,发现其活力及建筑语言。他期待大家可以喜欢这个展览,并与它发生交流、对话与互动。


展 览 导 览

▲多西亲自为到场媒体与嘉宾进行展览导览


展 览 现 场

▲PSA“巴克里希纳· 多西建筑回顾展”的展厅入口处再现了多西自宅的经典结构以及他创作的细密画

▲展墙上以时间年表的方式梳理了多西的建筑设计生涯,中文版年表可扫墙面上的二维码获取

▲这件名为《无形的城市》的作品是由多西逾60个项目拼贴而成

▲展览全尺度复制了“桑珈建筑师工作室”的模型,通过强有力的透视感与充满灵性的音乐,让观众感受独特的氛围

▲本次展览以光影与音乐烘托出多西“艾哈迈达巴德洞穴画廊”充满生机的形态

▲展览以多维度的模型与构件重现多西建筑的魅力,并以仪式化的呈现方式邀请观众用身体感知

▲本次展览呈现了多西在建筑设计之外的其他设计。这些椅子散落于展览的各个角落,欢迎观众坐下休憩或思考

▲展览中还呈现了多西的绘画手稿